TOMÁS SARACENO

El trabajo de Saraceno se despliega en el cruce entre arte, arquitectura, ciencia, técnología y activismo. Sus propuestas buscan aportar conocimientos y experiencias colectivas para enfrentar algunas de las problemáticas más urgentes del presente. Sus proyectos llaman la atención sobre la necesidad de renovar estilos de vida e indagan sobre formas alternativas y sustentables de transporte, comunicación y habitabilidad.

En ocasiones, despliega su obra fuera de los circuitos artísticos y tiene lugar en el espacio aéreo o en paisajes, como desiertos o salares, en diálogo con las comunidades locales. Sus exhibiciones suelen acercar a museos y galería propuestas radicales que modifican los usos tradicionales del espacio, involucrando al público en experiencias corporales desafiantes y de cooperación. Las obras también integran fenómenos fuera del rango de lo visible, como las vibraciones que producen cuerpos y materiales, o tienen como parte y destinatarixs a habitantes no-humanxs del lugar, como las arañas. En ese sentido, en cada proyecto, el artista trama un sistema orgánico de relaciones entre público y entorno para abrir canales de comunicación y sociabilidad que cruzan las fronteras entre sentidos y especies.

Saraceno es un observador planetario que encuentra referencias formales y estéticas en fenómenos tan amplios como los ritmos de las corrientes de aire y las redes ecosistémicas que hacen a la atmósfera y la biosfera, integrándolos en su producción de manera plástica, escultórica, instalativa y también fotográfica. Trabaja junto con un enorme equipo de colaboradorxs para desarrollar investigaciones en conjunto desde distintos saberes, especialistas e instituciones científicas. Unión de utopía y posibilidad, la práctica artística de Saraceno expande los límites del arte contemporáneo al servicio de nuevos horizontes. De lo microscópico a lo cósmico, en esa intersección, sus intereses abarcan diversas áreas de estudio y acción que se entrelazan para diseñar e impulsar proyectos de transformación social y ambiental.

Selección de Obras

Ibytu 14.0
2025 Vidrio soplado a mano parcialmente espejado, cuerda de poliéster 65 x 116 x 83 cm (Disponible)
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Arachne's handwoven Spider/Web Map of KKh 060 by a solo Cyrtophora citricola - three weeks
2025 Hilo negro tejido a mano sobre lienzo de algodón 152 x 235 cm (Disponible)
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Cirrocumulus stratiformis
2024 50 módulos de aleación de acero, paneles de espejo, hilo 50 x 90 x 45 cm (Disponible)
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Foam SB 130/12p
2024 Vidrio, adhesivo 65 x 68 x 71 cm (Disponible)
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Aerocene Seoul
2024 Vista de sala Leeum Museum of Art, Seúl
Complementarities
2024 Vista de sala Red Brick Art Museum, Pekín
Ha Chi Ki...
2023 Papel blanco, tinta, jabón, marco de madera 72 x 110 cm (Disponible)
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Ha Chi Ki...
2023 Papel blanco, tinta, jabón, marco de madera 72 x 110 cm (Disponible)
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Web(s) of Life
2023 Vista de sala Serpentine Gallery, Londres
Particular Matter(s)
2022 Vista de sala The Shed, Nueva York
Hybrid Dark semi-social Cluster HD 195810 built by: a solo Cyrtophora citricola - four weeks, rotated 180°
2021 Fibra de carbono de seda de araña, vidrio, acrílico, tinta 28,6 x 39 x 29 cm (Disponible)
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Fly with Aerocene Pacha (print series 2)
2021 Fotografía digital, marco de madera 40 x 63 cm 4/6 (Disponible)
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Hybrid dark semi-social Cluster GC 12406 built by: a duet of Cyrtophora citricola - eight weeks, rotated 180°
2019 Seda de araña, fibra de carbono, vidrio, tinta, metal 28.6 x 29.1 x 29.1 cm (Disponible)
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ON AIR
2018 Vista de sala Palais de Tokyo, Paris
A Thermodynamic Imaginary
2018 Vista de sala MAAT, Lisboa
Horizonte de eventos
2017 Vista de sala Ruth Benzacar, Buenos Aires
Biosphere/17
2017 Cuerda de poliéster, hilo de pescar Edición de 3 400 x 400 cm (Disponible)
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Cómo atrapar el universo en una telaraña
2017 Vista de sala Museo de Arte Moderno, Buenos Aires
Re-entry
2016 Fotografía digital, marco de acero negro 100 x 150 cm 4/6 (Disponible)
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ON SPACE TIME FOAM
2012 Vista de sala Pirelli HangarBicocca, Milán
On the Roof: Cloud City
2012 The Metropolitan Museum of Art, Nueva York
Cloud Cities
2011 Vista de sala Hamburger Bahnhof, Berlín
Galaxies Forming along Filaments, like Droplets along the Strands of a Spider's Web
2009 Vista de sala 53rd Biennale di Venezia, Venecia
Observatory, Air-Port-City
2008 Vista de sala Hayward Gallery, Londres
Cumulonimbus - Air-Port-City
2006 Vista de sala 27th Bienal de São Paulo, San Pablo

TOMÁS SARACENO CV

Nació en 1973 en Tucumán, Argentina.

Estudió arquitectura en la Universidad Nacional de Buenos Aires y recibió títulos de postgrado de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova, Buenos Aires (2000) y de la Staatliche Hochschule für Bildende Künste -Städelschule-Frankfurt am Main (2003). En 2009, asistió al Programa Internacional de Estudios Espaciales en el Centro Ames de la NASA en Silicon Valley CA, y ese mismo año recibió el prestigioso Premio Calder.

Entre sus numerosas exposiciones desde finales de la década de 1990, las presentaciones individuales de Saraceno incluyen: Red Brick art Museum, Pekín (2024); Serpentine Galleries, Londres (2023); The Shed, NY (2022); Cisternerne, Copenhague (2020); Palazzo Strozzi, Florencia (2020); MAAT Museum of Art, Architecture and Technology, Lisboa (2018); Fosun Foundation, Shangai (2018); Palais de Tokyo, París (2018); Baltimore Museum of Art, Baltimore (2017); Museo de Arte Moderno, Buenos Aires (2017); SFMOMA San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco (2016); Solutions COP21, Grand Palais, París (2015); 21er Haus, Viena (2015); Cheorwon Peace Observatory, DMZ Cheorwon-gun (2014); K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Ständehaus, Dusseldorf (2013); Metropolitan Museum of Art, Nueva York (2012); Hangar Bicocca, Milán (2012); Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlín (2011); Kemper Art Museum at Washington University, St. Louis (2011); MACRO Museo d’Arte Contemporanea, Roma (2011); Walker Art Center, Minneapolis (2009); Statens Museum for Kunst, Copenhague (2009); Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxemburgo (2009); Barbican Art Centre, Londres (2006).

Participó de múltiples muestras colectivas, en EXPO 2025, Osaka (2025); Castello di Rivoli (2024); Philharmonie, Paris (2022); Rijksmuseum, Amsterdam (2922); Fundacion PROA, Buenos Aires (2022); CCK, Buenos Aires (2021); The Shed, Nueva York (2021); Serpentine Gallery, Londres (2021); Villa Borghese, Roma (2020); Museo Nacional Thyssen Bornemisza, Madrid (2019); Musée du Louvre, Paris (2015); Palais de Tokyo, Paris (2015); M+, Hong Kong (2013); KUNSTEN, Aalborg (2010); Barbican, Londres (2009); entre otras.

Saraceno ha participado en numerosos festivales y bienales, como la primer Bienal de Arte de Enova, Langfang (2024) – La Trienal de Gangwon (2024) – La Bienal de Tailandia, Chiang Rai (2023) – La Fundación Aerocene para la 17ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale Architettura (2020); la 58ª Exposición Internacional de Arte – La Biennale di Venezia, Venecia (2019), y la 53ª Exposición Internacional de Arte – La Biennale di Venezia, Venecia (2009).

Vive y trabaja en Berlín.

Exposiciones individuales

2016

Interwoven, New Taipei City Art Museum , Taiwan.

 

2025

tomás saraceno i, neugerriemschneider, Berlin, Alemania.

 

2024

ANIMA∞LE, Pinksummer, Génova, Italia.

Worldings , Andersen’s Contemporary, Copenhague, Dinamarca.

Complementarities, Red Brick Art Museum, Pekín, China.

Live(s) on Air, Tanya Bonakdar Gallery, Los Angeles, USA.

Life of Webs, Espace Muraille, Ginebra, Suiza.

 

2023

Tomás Saraceno in Collaboration: Web(s) of Life, Serpentine Galleries, Londres, Reino Unido.

Tomás Saraceno: Entangled Air, Haggerty Museum of Art, Milwaukee, USA.

 

2022

Tomás Saraceno: Ocean(s) of Air, Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Australia.

Tomás Saraceno: Particular Matter(s), The Shed, Nueva York, USA.

Silent Autumn, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

 

2021

Inter+Play Season 2, Towada Art Center, Towada, Japón.

We do not all breathe the same air, neugerriemschneider gallery, Berlin, Alemania.

AnarcoAracnoAnacroArcano, Parco Archeologico della Neapolis, Syracuse, Italia.

Du Sol au Soleil, Domaine des Etangs, Massignac, Francia.

 

2020

Song for the Air, Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Darmstadt, Alemania.

Moving Atmospheres, Garage Atrium Commission, Moscú, Rusia.

Event Horizon, Cisternerne, Copenhague, Dinamarca.

Aria, Palazzo Strozzi, Florencia, Italia.

Fly with Aerocene Pacha, a project by Tomàs Saraceno, produced by the Aerocene Foundation for CONNECT, BTS, curated by DaeHyung Lee, Seúl, Corea del Sur. Human free flight, Salinas Grandes, Argentina; Film screenings and exhibition “Vuela con Aerocene Pacha”, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires.

 

2019

Algo -r(h)i(y)thms, Esther Schipper Gallery, Berlin, Alemania.

Tomás Saraceno, Gallery Hyundai, Seúl, Corea del Sur.

Tomás Saraceno, Tanya Bonakdar Gallery, Los Angeles, USA.

 

2018

ON AIR, Palais de Tokyo, Paris, Francia.

Albedo, Pinksummer Contemporary Art, Génova, Italia.

Solar Rhythms, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

A Thermodynamic Imaginary, MAAT, Museum of Art, Architecture and Technology, Lisboa, Portugal.

Aerographies, Fosun Foundation, Shanghai, China.

 

2017

Gravitational Waves, Z33, Genk, Bélgica.

Entangled Orbits, Baltimore Museum of Art, Baltimore, USA.

Horizonte de eventos, Ruth Benzacar Galería de Arte, Buenos Aires, Argentina.

Our Interplanetary Bodies, Asia Culture Centre, Gwangju, Corea del Sur.

Aerosolar Journeys, Museum Haus Konstruktiv, Zürich, Suiza.

How to entangle the universe in a spider web, Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, Argentina.

Re -opening In Orbit, K21 Ständehaus, Düsseldorf, Alemania.

Aerosolar Journeys, Wilhelm -Hack Museum, Ludwigshafen, Alemania.

 

2016

Stillness in Motion. Cloud Cities, SFMOMA, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, USA.

163,000 Light Years, MARCO, Museum for Contemporary Art, Monterrey, Mexico.

Solar Bell Ensemble, Contemporary Arts Center, Cincinnati, USA.

Aerocene, Esther Schipper, Berlin, Alemania.

Many suns and worlds, Vanhaerents Art Collection, Bruselas, Bélgica.

Dark Cosmic Web, Pinksummer Contemporary Art, Roma, Italia.

Cloud City installation, Oklahoma Contemporary Arts Center, Campbell Art Park, Oklahoma City, USA.

 

2015

Aerocene , Solutions COP21, Grand Palais, Paris, France, United Nations Climate Change Conference

COP21.

Aerocene, Espace Muraille, Ginebra, Suiza.

Arachnid Orchestra. Jam Sessions, NTU Centre for Contemporary Art, Singapur.

Becoming Aerosolar, Haus21er, Viena, Austria.

14 Billions (Working Title), SKMU Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand, Noruega.

Hybrid solitary… semi -social quintet… on cosmic webs…, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

 

2014

Cosmic Jive, Tomás Saraceno: The Spider Sessions, Villa Croce, Génova, Italia.

Iridescent Planet, Pinksummer Contemporary Art, Génova, Italia.

Real DMZ Project, Cheorwon Peace Observatory, DMZ, Corea del Sur.

 

2013

In Orbit, K21 Ständehaus, Düsseldorf, Alemania.

Social .. Quasi Social .. Solitary .. Spiders … On Hybrid Cosmic Webs, Esther Schipper Gallery, Berlin, Alemania.

Tomás Saraceno, Andersen’s Contemporary, Copenhague, Dinamarca.

 

2012

Cloud City, Roof Garden Installation, Metropolitan Museum of Art, Nueva York, USA.

On Space Time Foam, Hangar Bicocca, Milán, Italia.

Cloud Cities, Maison Hermès, Tokyo, Japón.

Tomás Saraceno, Taidehalli Kunsthalle Helsinki, Finlandia.

Air-Port -City/Cloud Cities, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

 

2011

Cloud Cities, Hamburger Bahnhof-Museum für Gegenwart, Berlin, Alemania.

Cloud -Specific, Kemper Museum of Contemporary Art, St. Louis, USA.

Cloudy Dunes. When Friedman Meets Bucky On Air -Port -City, MACRO, Museo d’Arte Contemporanea, Roma, Italia.

Labor, K20 Grabbeplatz, Nordrhein -Westfalen, Düsseldorf, Alemania.

 

2010

Cloud Cities: Connectome, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

14 Billions (working title), Bonniers Konsthall, Estocolmo, Suecia.

Cloud -Cities, Pinksummer Contemporary Art, Génova, Italia.

Tomás Saraceno, Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, UK.

Sculpture project ROSSMARKT3, Frankfurt, Alemania.

Tomás Saraceno: Lighter than air, Blaffer Art Museum, University of Houston, USA.

From Camogli to San Felipe, spiders weaving stars, Fondazione Pierluigi e Natalina Remotti, Camogli, Italia.

Tomás Saraceno, Andersen’s Contemporary, Copenhague, Dinamarca.

 

2009

Tomás Saraceno: Lighter than air, Walker Art Center, Minneapolis, USA.

Tomás Saraceno, MUDAM Musée d‘Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxemburgo.

Cloudy House, Andersen’s Contemporary, Berlin, Alemania.

 

2008

Galaxies forming along filaments, like droplets along the strands of a spider webs, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

Cloudy Dunes, Fondazione Garrone, Génova, Italia.

 

2007

Opening, AEREA Christian Larsen, Estocolmo, Suecia.

Biosphere MW32 Air -Port -City, Pinksummer Contemporary Art, Génova, Italia.

Air-Port -City, De Vleeshal, Middelburg, Países Bajos.

Microscale, Macroscale and Beyond: Large-Scale Implications of Small-Scale Experiments, Berkeley Art Museum, Berkeley, USA.

 

2006

Air-Port -City, Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, USA.

Cumulus, Barbican Art Centre, Londres, UK.

On Water, Centre d’Art Santa Monica, Barcelona, España.

Cloudy Dunes_Air -Port -City, Attitudes – espace des arts contemporains, Ginebra, Suiza.

Infinitive Actives, Portikus, Frankfurt, Alemania.

 

2004

On -Air, Pinksummer Contemporary Art, Génova, Italia.

 

2003

In-migration, University of Kaiserslautern, Kaiserslautern, Alemania.

 

2000

612 Planetas, Parque Planetario, Buenos Aires, Argentina.

 

1998

Luces de estrella, Escuela Nacional de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova, Buenos Aires, Argentina.

Premios

2022

Premio Konex de Platino, Visual Arts Prize. Argentina.

 

2019

Golden Madonnina, Design Prize. Italia.

 

2010

1822 -Kunstpreis. Alemania.

 

2009

Alexander Calder Prize. Francia / USA.

 

2003 -2004

Fondo Nacional de las Artes. Argentina

IUAV Venice. Italia.

Hessische Kulturstiftung Award and Residency in Rotterdam. Países Bajos.

 

2003

16. Bundeswettbewerb des Bundesministeriums für Bildung und Forschung (1st prize). Alemania.

Becas y Residencias

2016

Goethe -Institut, Londres, UK.

 

2016

RAVE residency, Villa Manin, Udine, Italia.

 

2014 – 2015

Centre National d’Études Spatiales (CNES), Paris, Francia.

 

2012 – actualidad

MIT Center for Art, Science & Technology (CAST), Cambridge, USA.

 

2010

Atelier Calder in Saché, Francia, (Recipient of Calder Price and Calder Residency).

Walker Art Center, Minneapolis, USA.

 

2003 – 2004

Hessische Kulturstiftung, Rotterdam, Países Bajos.

VILLA CRESPO
Juan Ramirez de Velasco 1287
(1414) Buenos Aires, Argentina

Martes a Sábado de 14 a 19hs.
Teléfono: +54 11 4857-3322
PUERTO MADERO
Juana Manso 1549
Buenos Aires, Argentina

Lunes a Viernes de 12 a 19h